Olá, queridos amigos da Lady Oscar, sejam Bem Vindos!
Resolvi traduzir mais algumas entrevistas de Riyoko Ikeda, já que ontem mesmo trouxe para cá uma entrevista onde a autora de "A Rosa de Versalhes (ベルサイユのばら)" abre o coração sobre lutas passadas e a juventude, a propósito de uma questão de vestibular — essa foi uma das melhores entrevistas dela que eu li, inclusive ela afirma que: "Oscar é o meu ideal".
Enfim, hoje me deparo com uma onde a autora abre o coração e novamente fala sobre desigualdade de gênero. Já traduzi outras sobre o mesmo assunto, mas como é de Ikeda, eu trago tudo para cá. Mantive a estrutura do texto original e usei as mesmas imagens. O artigo original está aqui para quem quiser ler. Segue a tradução:
Entrevista: Riyoko Ikeda reflete sobre a desigualdade de gênero em seus 20 e poucos anos e sobre manter-se fiel às suas convicções
O filme de animação A Rosa de Versalhes (Berubara) estreará nacionalmente em 31 de janeiro. Mais de 50 anos após o início da serialização do mangá, esta nova adaptação tem atraído enorme atenção. Entrevistamos a criadora, Riyoko Ikeda (77), para discutir as mudanças nos tempos ao longo das últimas cinco décadas, o fenômeno social gerado pela adaptação da Takarazuka Revue e suas reflexões sobre a vida. (Entrevista por Hideaki Sakurai)
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| Visual Chave do filme A Rosa de Versalhes - © Riyoko Ikeda Production / The Rose of Versailles Movie Production Committee] |
A Rosa de Versalhes: Uma História de Amor e Destino em Meio à Revolução
A Rosa de Versalhes tem como cenário o final do século XVIII, durante a Revolução Francesa, centrando-se nas vidas de Oscar François de Jarjayes, uma mulher criada como homem e herdeira de uma família militar, e da Rainha Maria Antonieta, a nobre e elegante noiva vinda da Áustria. Através de seus destinos entrelaçados, a história explora o amor, o destino e as lutas de indivíduos arrebatados pelas marés da história.
Originalmente serializado na Weekly Margaret (Shueisha) de 1972 a 1973, o mangá abrange dez volumes. Posteriormente, quatro novos volumes com episódios adicionais foram lançados em 2014, marcando as primeiras adições do gênero em 40 anos. A série já vendeu mais de 20 milhões de cópias até o momento.
Pioneirando o conceito de media mix, A Rosa de Versalhes foi adaptado para a Takarazuka Revue em 1974, seguido por um anime para TV em 1979, ambos causando uma verdadeira sensação cultural. O novo filme de animação é produzido pelo estúdio MAPPA, conhecido por sucessos como Jujutsu Kaisen.
| Cortes de cena do filme A Rosa de Versalhes - © Riyoko Ikeda Production / The Rose of Versailles Movie Production Committee] |
| Cortes de cena do filme A Rosa de Versalhes - © Riyoko Ikeda Production / The Rose of Versailles Movie Production Committee] |
A Rosa de Versalhes Torna-se um Fenômeno Social
Surpresa com o Sucesso e Reconhecimento no Aeroporto
— Apesar de sua popularidade duradoura, é surpreendente saber que a serialização de A Rosa de Versalhes durou apenas dois anos. Ao contrário das transições rápidas de mangá para anime de hoje, sua primeira adaptação midiática ocorreu através da Takarazuka Revue.
Ikeda:
Foi verdadeiramente um passo pioneiro para a adaptação de mídia. Quando recebi a oferta inicial para uma produção teatral no Takarazuka, fiquei nervosa. Lembro-me de estar à flor da pele até que o pano caísse na noite de estreia, preocupada: “E se falhar?”. Haruna Yuri, a primeira atriz a interpretar Oscar, também compartilhou que sentiu nervosismo até o início da apresentação.
— A adaptação do Takarazuka em 1974 transformou A Rosa de Versalhes em um fenômeno cultural. Por essa altura, o mangá já havia sido concluído, e relatos indicam que você estava em uma viagem ao exterior com outros mangakás. Ao retornar ao Japão, soube do sucesso do mangá ao ser cercada por repórteres no aeroporto. Isso é verdade?
Ikeda:
Oh, isso traz ótimas lembranças! (risos) Quando cheguei ao Aeroporto de Narita, um estrangeiro ao meu lado perguntou: “Você é atriz?”. Quando perguntei o motivo, ele disse: “Há tantas câmeras de TV esperando por você! Todo mundo está aqui por você!”. Essa foi a primeira vez que vivenciei algo assim. Foi também quando percebi que A Rosa de Versalhes era um enorme sucesso graças à produção do Takarazuka.
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Combatendo a Desigualdade de Gênero e Sendo Rotulada como Excêntrica
Desafiando as Disparidades Salariais
— A Rosa de Versalhes retrata a vida de Oscar como uma mulher vivendo como homem durante uma era de stark desigualdade de gênero. Como era o cenário social quando a série foi serializada pela primeira vez? Como você vê o progresso em direção à igualdade de gênero ao longo dos últimos 50 anos?
Ikeda: Embora a desigualdade de gênero tenha diminuído em comparação ao passado, o Japão ainda tem um longo caminho a percorrer pelos padrões globais. A mentalidade tradicional de que "homens trabalham e mulheres ficam em casa" continua forte. No entanto, vejo essa crença diminuindo gradualmente entre as gerações mais jovens.
Um conhecido meu tirou licença-paternidade integral para cuidar de seu recém-nascido, o que mostra como os tempos mudaram. Contudo, quando eu estava trabalhando em A Rosa de Versalhes, as mulheres não conseguiam progredir em suas carreiras, e eu recebia metade do salário dos meus colegas homens.
Certa vez, protestei perguntando: "Por que sou paga pela metade quando estamos na mesma revista e temos popularidade semelhante?". A resposta me chocou: "Os homens precisam sustentar suas esposas, e as mulheres são sustentadas por seus maridos. É por isso que os homens ganham
Recebi muitas cartas de mulheres trabalhadoras na época, dizendo: "Eu gostaria de ter alguém como o André na minha vida". Mas eu não criei A Rosa de Versalhes para defender os direitos das mulheres. Minha filosofia sempre foi escrever o que quero, e cabe aos leitores extraírem seus próprios significados.
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O Apelo Atemporal de A Rosa de Versalhes
Diferenças Geracionais na Interpretação
— Com este lançamento nos cinemas, o que você acha que confere a A Rosa de Versalhes seu apelo atemporal através das gerações?
Ikeda: O anime para TV de décadas atrás era popular até mesmo na Europa. Ouvi dizer que cartazes do programa ficavam expostos em pilares na estação central de Milão.
Cada geração se conecta com a história de maneira diferente. Por exemplo, as crianças podem se sentir atraídas pelos belos vestidos. Por outro lado, os adultos podem simpatizar com os envolvimentos românticos, como o amor proibido de Fersen e Antonieta. Alguns leitores podem pensar: "Consigo me identificar totalmente com os sentimentos de Antonieta agora que sou mais velho(a)". Essa diversidade de interpretação mantém a obra envolvente.
Quando olho para trás, fico impressionada com o amor de Fersen por Antonieta — ele realmente falava sério quando disse: "Vou amar você para sempre". Mesmo como criadora, acho isso incrivelmente comovente.
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— O que você gostaria que o novo público, que está conhecendo A Rosa de Versalhes pela primeira vez através deste filme, levasse consigo da obra?
Ikeda: Este novo filme foi escrito e dirigido por mulheres, o que pode ser o motivo de ele se manter fiel ao mangá original. Ouvi dizer que levou nove anos para ser concluído.
Quando serializei o mangá, disseram-me que ele precisava terminar dez semanas após a morte de Oscar. Ao contrário de hoje, em que obras populares podem continuar indefinidamente, havia prazos rígidos. Eu queria escrever mais, mas fico feliz que a história agora possa ser reapresentada ao público moderno por meio deste filme.
Eu tinha 24 anos quando criei A Rosa de Versalhes, e agora estou em uma idade em que penso profundamente sobre a minha própria morte e a aceitação dela. Ao assistir a este filme, percebi que minhas convicções e a maneira como vivo minha vida não mudaram. Espero que os fãs se sintam inspirados a ter confiança em suas próprias escolhas e crenças através desta história.
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Sobre o Filme Obra Original: Riyoko Ikeda Direção: Ai Yoshimura Roteiro: Tomoko Konparu Design de Personagens: Mariko Oka Produtor Musical: Hiroyuki Sawano Música: Hiroyuki Sawano, KOHTA YAMAMOTO Estúdio de Animação: MAPPA Produção: Comitê de Produção do Filme A Rosa de Versalhes Distribuição: TOHO NEXT, Avex Pictures Apoio: Embaixada da França no Japão / Instituto Francês
Elenco de Voz: Oscar François de Jarjayes: Miyuki Sawashiro Maria Antonieta: Aya Hirano André Grandier: Toshiyuki Toyonaga Hans Axel von Fersen: Kazuki Kato
Narração: Hitomi Kuroki Canção-Tema: Ayaka - Versailles -ベルサイユ-
Fim.
Enfim, uma entrevista concedida por Riyoko Ikeda aos 77 anos — a propósito, já antiga do lançamento da nova adaptação cinematográfica pelo estúdio MAPPA — Mas, que oferece um
vislumbre fascinante da mente de uma das maiores autoras da história dos
mangás. Mais do que revisitar o passado de um clássico absoluto, Ikeda
desconstrói rótulos, expõe feridas sociais históricas e reafirma a consistência
inabalável de sua visão artística e de vida.
Abaixo,
destrinchamos os pontos mais instigantes dessa conversa.
1. O choque salarial e o feminismo sem
"rótulos" programáticos
Um dos
trechos mais reveladores (e revoltantes para os padrões atuais) é o relato de
Ikeda sobre os bastidores da publicação de A Rosa de Versalhes na década
de 1970. Em plena fase áurea de sucesso, a autora descobriu que recebia metade
do salário de seus colegas homens, recebendo como justificativa a falácia
machista de que "homens sustentam famílias e mulheres são
sustentadas".
O que torna
a postura de Ikeda brilhante é a sua recusa em se enquadrar em caixas
ideológicas modernas. Ela afirma categoricamente:
"Eu
não criei A Rosa de Versalhes para defender os direitos das mulheres. Minha
filosofia sempre foi escrever o que quero, e cabe aos leitores extraírem seus
próprios significados."
Essa
declaração é o retrato exato de sua obra. Ikeda não escrevia panfletos políticos;
ela escrevia sobre liberdade, dignidade humana e complexidade psicológica
através de personagens revolucionários como Oscar François de Jarjayes. O
impacto feminista de Berubara é visceral justamente porque é orgânico,
nascido da urgência artística de uma mulher jovem que recusava a submissão
imposta por um Japão altamente patriarcal.
2. A genialidade precoce e o peso dos prazos
Outro ponto
tocante é a confissão de que Ikeda tinha apenas 24 anos quando deu
início a essa obra-prima. Para a perspectiva histórica dos mangás, conceber uma
narrativa de fôlego histórico, densidade política e profundidade dramática
nessa idade é um feito colossal.
Além disso,
ela expõe as pressões industriais da época: o mangá teve que ser encerrado
rigidamente dez semanas após a morte de Oscar. Saber que Ikeda desejava
explorar ainda mais aquele universo — mas que, paradoxalmente, essa restrição
ajudou a lapidar o ritmo trágico e definitivo da obra — nos faz olhar para o
final de Berubara com um respeito ainda maior. Era a literatura de
manga
operando no limite de sua força dramática.
3. A maturidade e a coerência vital:
"Minhas crenças não mudaram"
Olhando
para trás em direção aos seus 24 anos, Ikeda faz uma ponte poética e filosófica
entre a juventude e a velhice:
"Estou
em uma idade em que penso profundamente sobre a minha própria morte e a
aceitação dela. Ao assistir a este filme, percebi que minhas convicções e a
maneira como vivo minha vida não mudaram."
Essa frase
resume a própria essência de Oscar François de Jarjayes. Assim como sua
protagonista imortal, que viveu e morreu sob a égide de suas próprias
convicções morais e de classe, Riyoko Ikeda construiu uma vida de coerência
intelectual. Ela se tornou cantora de ópera, estudou literatura alemã e
filosofia na maturidade, e nunca se curvou às convenções sociais que tentaram
diminuí-la no início da carreira.
Conclusão: Por que Ikeda e Oscar continuam
indispensáveis?
Esta
entrevista prova que o fascínio por A Rosa de Versalhes não reside
apenas nos belos traços de época ou no melodrama da Corte de Versalhes. A obra
sobrevive porque carrega a eletricidade de sua criadora: uma jovem mulher que
ousou desafiar a disparidade salarial, que debochou das estruturas arcaicas de
seu tempo através da arte e que, mais de cinco décadas depois, continua olhando
para o espelho da própria trajetória com orgulho e autenticidade.
Para os
novos espectadores que descobrem o filme agora — e para os fãs veteranos que
guardam cada volume na estante —, a mensagem de Ikeda é um manifesto atemporal:
tenha coragem de confiar nas suas próprias escolhas.











